Nadia Duvall

No ‘útero’ o meu corpo, memórias e sombras unem-se em movimentos fluidos e precisos criando velaturas de cor e de luz, através da modelação da fina película de pintura que se encontra submersa na água amniótica.

Cada impulso dado é como uma respiração ofegante do “aqui” e do “agora”, permitindo à pintura crescer de um modo automático e livre. No fundo, é apenas uma mancha, que da sua autonomia se liberta do estatuto da mera pintura. É uma mancha habitada e que habita. Uma mancha afogada no espaço aquático… uma mancha que se quer adaptar à sua nova realidade de pele. E, enquanto pele, é uma Identidade. Uma metamorfose do Eu.

Cada gesto é um sopro de inspiração para os próximos movimentos, permitindo à pele de tinta habitar entre o espaço virtual e real, como uma extensão do meu corpo. A sua origem é na água e é aí que cresce como um vírus e se desenvolve, numa constante metamorfose gestual, corporal e mental.

O resultado final é, na sua essência, identidades mutáveis e memórias pessoais, permitindo que todo o “material” e “imaterial” se converta numa comunicação sublime.

As subtilezas, a pele, as manchas e a procura [obsessiva?, autodestrutiva?] são as respostas aos gritos mudos do “Eu”. Um eu confuso e inadaptado que se metamorfoseia constantemente.

Realizo as minhas pinturas dentro de tanques de água, a que dou o nome de “útero”, segundo técnicas por mim desenvolvidas e com base numa enorme experimentação química e gestual que é registada numericamente.

Essas pinturas consistem em criar manchas de tinta à superfície da água que a posteriori se tornam películas/membranas de tinta, a que dou o nome de “Peles”.

Essas “peles” são modeláveis com o corpo e/ou com instrumentos extensíveis a este, aos quais dou o nome de próteses ou esqueletos.

Estas próteses tanto podem ser orgânicas e naturais (ramos de árvore, arbustos), académicas (grades de tela e pincéis gigantes) ou objectos antropomórficos unificadores ao meu corpo.